Zeitloses Wunder: Malerei auf Stein in Rom zwischen Cinquecento und Seicento von Francesca Cappelletti

Niedriger Lagerbestand: 2 verbleibend

285 mm x 247 mm x 25 mm

Seiten: 301

Über 60 Werke aus italienischen und ausländischen Museen und bedeutenden Privatsammlungen, reich illustriert

Selten gesehene Kunstwerke

Im 16. und 17. Jahrhundert wurde die Diskussion über die Haltbarkeit von Kunstwerken Teil einer Debatte über den Vergleich der Künste, in der die Vorzüge der Bildhauerei denen der Malerei gegenübergestellt wurden. Bildhauer verwendeten farbigen Marmor und Maler malen auf Stein (Schiefer, Lapislazuli, Paesina-Stein usw.), während Metalle und Edelhölzer zur Herstellung außergewöhnlicher Objekte wie kleiner Altäre, Schränke und Uhren mit komplexen architektonischen Formen und verziert mit Skulpturen, Reliefs und Gemälden beitrugen. Steinmalerei war in Rom besonders beliebt: Die von Sebastiano del Piombo entwickelte Technik wurde für große Altarbilder, aber auch für kleinere Werke verwendet, die von zeitgenössischen Mäzenen, unter denen Scipione Borghese hervorragte, eifrig gesammelt wurden. Die Malerei nutzte die natürlichen Merkmale der Steine ​​für Hintergründe, Gebäude und Himmel und das Ergebnis waren erstaunliche Objekte, die für ihre Kostbarkeit geschätzt wurden.